2.000.000.000 di persone.
Astronomico, vero?
Chi non vorrebbe un pubblico del genere?
Chi oggi può dire che il proprio cliente, il proprio target di comunicazione, non fa parte di un pubblico di 2 miliardi di persone in tutto il mondo?
Questa è la storia di un’azienda creata nel 2005 da ex dipendenti di Paypal.
L’idea?
Una piattaforma per condividere video di… single!
In origine Youtube era un sito di incontri in cui le persone potevano presentarsi in video.
Avanguardia, sì, ma poco dopo il suo lancio, Youtube ha invertito la rotta per diventare una piattaforma generalista, con questo primo video postato nell’aprile del 2005
Me at the Zoo, di Jawed Karim, 133 milioni di visualizzazioni per un formato grezzo di 18 secondi, è il primo video di una lunga serie di un fenomeno globale.
Questo articolo ti porterà via 15 minuti per leggerlo, ma nel frattempo sono stati visualizzati quasi 74 milioni di video e sono state pubblicate 7.500 ore di video in questo momento.
Colossale.
Da quando è stato acquisito da Google nel 2006, Youtube ha continuato a espandersi, con l’obiettivo di diventare il social network più popolare al mondo.
Ha quasi vinto, subito dopo Facebook.
La competizione tra i due giganti dei social media non è mai stata così intensa.
La prova è nello sviluppo di strumenti simili.
Uno degli strumenti di monetizzazione preferiti dai giganti dei social: il creatore di contenuti.
La campanella dell’abbonamento sul loro account ha solo pochi anni su Youtube, e proprio come Instagram/Facebook, anche la piattaforma video ha sviluppato il formato live, ma anche i contenuti effimeri con le storie, o anche, la grande novità che sta sconvolgendo il nuovo colosso asiatico, alias Tiktok, “Shorts “, il formato verticale di 60 secondi al massimo su Youtube.
Quindi Facebook, Instagram, Tiktok e Youtube sono tutti uguali?
Sì, ma no.
I formati sono sempre più uniformi e il video è il grande vincitore.
E a vantaggio di usi e utenti diversi, i video snack brevi, virali e verticali, e i formati più lunghi ed elaborati, i vlog, le face cam o i cortometraggi.
Un’unica parola d’ordine: VIDEO.
Te lo abbiamo presentato in un articolo dedicato all’Influence Marketing: gli utenti assorbono il 90% in più di messaggi tramite video, rispetto alla lettura di un articolo.
Questo formato di contenuto ha quindi un impatto molto maggiore.
Alcuni esperti stimano che i video rappresenteranno l’80% del traffico online globale entro il 2021.
In Francia, come sempre, il fenomeno ha tardato a prendere piede.
Le agenzie di comunicazione e gli inserzionisti sono stati scettici nei confronti di Youtube per anni, liquidando la piattaforma come un banco di prova per videogiochi per adolescenti socialmente isolati (chiamiamoli “geek”).
FALSO!
Ora è più di un francese su due, 46 milioni di visitatori della piattaforma ogni mese, con la maggior parte del pubblico (52%) di età compresa tra i 25 e i 49 anni.
Questo pubblico (quello che gli inserzionisti privilegeranno in massa per il loro potere d’acquisto) trascorre in media 27 minuti per connessione al sito, rispetto ai 46 minuti della fascia d’età più giovane.
Si tratta di un tempo sufficientemente lungo perché queste figure non vengano considerate come semplici visitatori di passaggio, che cliccano qua e là su un video o su una clip condivisa con gli amici, ma come veri e propri consumatori del prodotto video.
Nel 2020 consumeremo video sui social network.
È vero.
Ma su YouTube le meccaniche differiscono in due modi fondamentali che rendono la piattaforma unica.
Il pubblico non è coinvolto nella creazione dei contenuti.
La rete opera su 3 diversi supporti.
In che modo siamo spettatori di questo social network?
Ovviamente è democratico e incoraggia la condivisione, i commenti, i like e le iscrizioni.
Perché anche se esiste in formato monetizzato (abbonamenti), il prodotto su cui si basa la sua economia siete voi, noi, gli spettatori, e questo avviene attraverso dati e statistiche.
Ma chi crea?
Chiunque può pubblicare su YouTube, proprio come su Instagram o Facebook.
Tuttavia, a prima vista, la piattaforma è più complessa e impegnativa, per non dire tecnica o “elitaria” (notare le virgolette).
È raro vedere un membro della nostra famiglia condividere naturalmente i propri video sulla piattaforma.
Questo può essere spiegato dal formato (non tutti – ma la situazione sta cambiando – sanno produrre video), ma anche dal fatto che Youtube ha indubbiamente un’immagine popolare come piattaforma riservata a nerd e giocatori.
Se non è lo spazio ideale per lo scambio e l’interazione (il 79% degli utenti di Internet ha un account YouTube, ma non tutti postano), si è affermato come il mezzo per creare, testare e imparare, formati UFO e argomenti di ogni tipo.
Uno spazio più “libero” e meno uniforme?
Diamo un’occhiata più da vicino alle figure più popolari:
Squeezie, che è il numero 1 per numero di abbonati, ha 15,5 milioni di abbonati con quasi 1.400 video pubblicati e un totale di 7 miliardi di visualizzazioni.
Subito dopo, Cyprien ha 14 milioni di abbonati con 180 video pubblicati e 2,3 miliardi di visualizzazioni. Norman, con 12,2 milioni di abbonati, 188 video pubblicati e 2,2 miliardi di visualizzazioni , è ilterzo sul podio francese (dati di gennaio 2021).
Hanno tra i 20 e i 30 anni, sono giocatori, divertenti e creativi e hanno saputo utilizzare un nuovo mezzo di comunicazione senza una strategia di contenuti fin dall’inizio.
Sono anche un po’ lo stereotipo di Youtube, in termini di età, universo e tono.
Sono anche il simbolo del “ragazzo della porta accanto”, l’uomo comune che non ha il profilo giusto ma che finisce per diventare un direttore d’azienda di (grande) successo.
Sono un po’ il simbolo del “c’è posto per tutti su YouTube”.
Ma ciò che rende YouTube così diverso dagli altri social media è soprattutto il suo mezzo.
Ecco 3 prove.
Cellulari, computer, televisione
Youtube in mano ogni giorno.
Questo rende un’opportunità unica per i marchi e gli inserzionisti che ci leggono. Il 37% del traffico mobile globale avviene su YouTube, davanti a Facebook (8,4%) e Snapchat (8,3%).
E sì, oltre il 70% dei video di YouTube viene visualizzato da mobile.
Oltre alla conversione potenzialmente immediata da un cellulare, questo strumento sta diventando un riflesso quotidiano.
Quindi, uso personale?
Alcuni diranno che Youtube è una forma di consumo molto più personale rispetto alla televisione, che riunisce tutta la famiglia per la visione in diretta.
Ma le cose e le abitudini sono cambiate con l’invecchiamento del pubblico.
Youtube è oggi l’applicazione più consumata in ambito televisivo, ben prima di TF1, M6 e persino Netflix.
I principali inserzionisti lo hanno capito e molti hanno fuso le loro divisioni televisive e digitali in un’unica divisione che acquista video su tutti i dispositivi.
In definitiva, l’ambizione di Google con la sua piattaforma è quella di rosicchiare, o addirittura cannibalizzare, i budget pubblicitari televisivi a favore della sua piattaforma.
Il tempo giocherà indubbiamente a suo favore, anche se il conflitto generazionale rende ancora gli interessati spesso scettici.
Eppure, anche se non tutti gli inserzionisti acquistano video pubblicitari su Youtube, il 62% delle aziende di tutto il mondo ha un canale YouTube per pubblicare video.
Youtube, mediateca?
Archivio?
Eppure si tratta di uno sfruttamento del tutto insufficiente del mezzo.
Per dimostrarlo, diamo un’occhiata ad alcune cifre:
- Il 90% degli utenti ha scoperto un nuovo marchio o prodotto grazie a YouTube
- La visibilità media degli annunci su YouTube è del 95%, 30 punti in più rispetto alla media del web e del mobile.
- Il 66% delle campagne Bumper (annunci non skippabili di 6 secondi) misurate ha generato un aumento del 14% della brand awareness.
- 9 su 10 “annunci paraurti” hanno portato a un aumento del ricordo dell’annuncio (in media del 34%).
Il metodo pubblicitario su Youtube è collaudato come quello televisivo: l’interruzione dei programmi con spot che non si possono “zapare”, il targeting ovviamente, un algoritmo ad alte prestazioni, ma anche l’integrazione dei messaggi pubblicitari nel cuore della creazione dei contenuti, proprio come vediamo ogni giorno su Facebook o Instagram.
Monetizzare o pubblicizzare
Gli youtuber, i creatori di contenuti, hanno diverse opzioni per guadagnarsi da vivere con il proprio canale.
In parole povere, i video sono autoprodotti e monetizzati: è Youtube che inserisce gli annunci e paga per ogni visualizzazione, oppure la pubblicità può essere integrata nel cuore del contenuto, attraverso una narrazione più o meno elaborata o addirittura una vera e propria dichiarazione (“questo è il partner che mi ha permesso di produrre questo contenuto per voi”).
Gli spettatori di Youtube sono abituati ai posizionamenti e conoscono bene questi meccanismi, che sono più trasparenti rispetto ad altri social media.
Solo qualche anno fa, le norme non erano ovviamente così severe, ma si applicano gli stessi obblighi di trasparenza della televisione.
Questo permette al creatore di contenuti di essere chiaro con la propria comunità e di sviluppare un’etica collaborativa con l’inserzionista che si riflette anche nel contenuto stesso: trasparenza dei messaggi, educazione, menzioni pubblicitarie.
Ed è per questo che funziona: il creatore di contenuti si assume la responsabilità della sua pubblicità, l’inserzionista ottiene un messaggio chiaro e non mascherato, lo spettatore può identificare ciò che è pubblicità e ciò che non lo è.
E non per questo non si trasforma.
La televisione ha dimostrato il suo valore in questo senso!
Qual è il risultato finale?
Oltre a un formato più adatto alla lunga narrazione, significa anche aprirsi a una maggiore diversità di contenuti e argomenti.
Meno uniforme in termini di messaggi e contenuti rispetto ai suoi colleghi di Facebook, Youtube mostra i temi dei video più popolari dello scorso anno: ambiente, moda sostenibile, bellezza e vita sostenibile.
Investi nella tua comunicazione digitale su YouTube?
Crea la tua libreria virtuale utilizzando il formato numero uno del nostro tempo, il video.
Mostra i valori e gli asset del tuo marchio, il dietro le quinte, i metodi.
Ma Youtube non è solo un luogo dove trasmettere “spot pubblicitari”.
Collaborare con gli youtuber per sfruttare le loro competenze creative, il loro pubblico e la loro immagine è uno strumento essenziale per aumentare la tua visibilità presso un target prioritario, ma significa anche innovare.
Le campagne di comunicazione su YouTube possono assumere molte forme.
Naturalmente puoi pubblicizzare il tuo prodotto o il tuo marchio e sponsorizzare un video, ma perché non creare contenuti e formati con gli youtuber?
Serie web, ARG (narrazione virtuale multimediale che coinvolge il pubblico nello sviluppo della storia o dell’indagine), analisi video, ritratti, giochi, crossover di personalità: l’elenco dei formati è lungo e lascia spazio all’immaginazione.
C’è una parola d’ordine per catturare l’attenzione: raccontare storie ed essere creativi.
Fonti: YouTube / Think with Google / Le Blog du Moderateur